Искусство наступившего будущего :: TV-ART

Видеоарт — направление в изобразительном искусстве последней трети XX века, использующее для творческого выражения идей возможности видеотехники. В отличие от телевидения, рассчитанного на трансляцию для массового зрителя, видеоарт применяет телеприемники, видеокамеры и мониторы в уникальных мероприятиях, которые сами представители этого вида искусства называют «хэппенингами», буквально — «событиями».
Рождение видеоарта относят ко второй половине 1960-х годов, когда фирма Sony впервые выпустила портативную видеокамеру, а первым произведением видеоарта принято считать снятый Нам Джун Пайком с помощью этой камеры проезд Папы римского по улицам Нью-Йорка и представленный в тот же вечер публике.
Большинство считает, что видеоарт как авангардное искусство возник на почве протеста массовому телевещанию. Неизвестно, был ли такой протест главной идеей в видеошедеврах Пайка, но сегодня всем ясно, что видеоарт является серьезной альтернативой телевидению. Увы, к Украине это не относится: видеоарт здесь пока не получил такого развития, как на Западе.
Самым значительным представителем (он же основоположник) направления считается американец корейского происхождения Нам Юнь Пайк. Он родился в Сеуле, с 1953 года изучал искусство и историю музыки в Токийском университете, после этого переехал в ФРГ и продолжил свое образование в Мюнхенском университете. В конце 1950-х годов работал в студии электронной музыки в Кельне, где познакомился с Дж. Кейджем, глубокую эстетику которого впитал в свое художественное сознание. Скорее всего, по этой причине искусство видеоарта неразрывно связано своими эстетическими корнями с электронной музыкой и использует некоторые ее компоненты.
Персональная выставка Пайка в Вуппертале (1963) считается первой значительной вехой видеоарта, окончательно превратившего телевидение, а затем и видеозапись из средств фиксации и передачи изображения в самостоятельную, а не прикладную сферу творческих экспериментов.
В 1964 году, переселившись в Нью-Йорк, Пайк устраивает ряд сенсационных перформансов в сотрудничестве с виолончелисткой Ш. Мурман. Например, на одной из таких постановок Мурман играла в экстравагантном наряде, изюминкой которого был бюстгальтер с вмонтированными в него маленькими мониторами.
Пайк стал известен особенно широко, когда к созданным им экспериментальным фильмам присоединились «видеоскульптуры»: «ТВ-Будда» (1974), «ТВ-сад» (1974-1778), «Семья робота» (1986). Экраны, вмонтированные в скульптуры отдельно друг от друга или в виде единого «электронного панно» с массой экранов-ячеек, демонстрировали ритмически скомпонованные программы (как авторские, так и взятые из обычных телетрансляций) — в совокупности все это образовывало сложные визуальные симфонии. Пайк стремился передать в своих работах состояние артистически контролируемого хаоса, выражающего идеи модернизированного дзен-буддизма. Нам Юнь Пайк умер в Майами в возрасте 74 лет в этом году.
«Видеоскульптуры», придуманные Пайком, впоследствии стали называть «видеоинсталляциями» и определять как жанр искусства. Сегодня «видеоинсталляцией» могут назвать и одноэкранную проекцию, и мультиэкранную, и более сложные экспозиционные структуры, но главным в этом жанре остается видеоизображение, которое воспроизводится или на телевизионных мониторах, или на проекционных экранах, или одновременно и там, и там. Со времен пионера видеоарта Пайка, по сути, в этом виде искусства ничего не изменилось.